Ago 16

El arte se burla y critica la tibieza de Trump con los nazis y supremacistas blancos

20MINUTOS.ES

  • Tras la marcha supremacista y neonazi y los disturbios en la ciudad estadounidense de Charlottesville Trump se pronunció culpando a “ambas partes”.
  • Y aunque posteriormente se vio obligado a rectificar y condenar a los racistas y los neonazis, los “memes” y críticas en forma de arte se habían desatado.

Donald Trump

Tras los disturbios en la ciudad estadounidense de Charlottesville provocados por la polémica marcha de blancos supremacistas, que se enfrentaron con manifestantes antiracismo y en los que incluso un joven mató a una activista cuando usó su automóvil para arrollar premeditadamente a un grupo de opositores a la manifestación, el presidente de EE UU Donald Trump fue tibio con sus declaraciones sobre el asunto.

De hecho, el presidente (al que grupos como el Ku Klux Klan ha apoyado públicamente) definió los hechos como un “indignante despliegue de odio, fascismo y violencia” efectuado por “todas las partes” implicadas en los violentos incidentes, en los que los supremacistas gritaron consignas neonazis mientras algunos de ellos llevaban consigo la enseña del Tercer Reich.

El hecho de que Trump echara la culpa de los incidentes a “ambas partes” o a ambos bandos generó una lluvia de críticas. El presidente volvió sobre el tema durante una conferencia de prensa en Nueva York: “Hubo un grupo de un lado que fue malo y hubo un grupo del otro lado que también fue muy violento”, dijo Trump, que sin embargo defendió la manifestación: “He condenado a los neonazis, he condenado a muchos grupos. Pero no toda esa gente eran neonazis, créame. No todas esas personas eran supremacistas blancos, ni mucho menos”.

Acosado por las críticas, el inquilino de la Casa Blanca se vio obligado a rectificar: “El racismo es el mal y quienes lo usan para la violencia son criminales y matones, incluyendo el KKK, los neonazis, los supremacistas blancos y otros grupos de odio que son repugnantes a todo lo que queremos en Estados Unidos”, aclaró.

Pero artistas, humoristas, ilustradores y usuarios de redes sociales ya habían empezado a plasmar la cercana relación y tolerancia de Trump con los manifestantes supremacistas y los grupos afines.

Las redes se llenaron de creatividad y arte crítico como éste:

“Trump apesta”, dice el nombre de esta supuesta colonia, que juega con un logotipo que recrea la esvástica nazi, un emblema que la web satírica Facthole creó hace años para criticar las ya por entonces declaraciones supuestamente racistas y de extrema derecha de Trump.

(Wink en inglés es “guiño”)

Traducción: – ¿Qué ve ahora?, pregunta la doctora. – Muchos bandos, dice Trump.

Source: 20′ Cultura

Ago 15

Daniel Craig, sobre su regreso como James Bond: "Aún no se ha tomado ninguna decisión"

20MINUTOS.ES

Daniel Craig en Spectre

La vuelta de Daniel Craig como James Bond no está asegurada a pesar de la información que ofreció hace unas semanas el diario The New York Times, que confirmaba la presencia del actor en la nueva película de la saga.

La noticia llegó justo después de que el estudio anunciara la fecha de estreno de la próxima cinta, que tiene previsto aterrizar en las salas de cine en 2019. En ese comunicado, sin embargo, no había rastro de Craig ni de otro actor que pudiera sustituirle. Fue entonces cuando comenzaron las especulaciones y los medios especializados se apresuraron a confirmar su presencia.

Este martes, sin embargo, ha sido el propio intérprete británico quien ha intentado frenar los rumores durante un programa de radio. “Siento romper la burbuja, pero la decisión no está tomada. Hay mucho ruido ahí fuera cuando aún no se ha confirmado nada. No estoy pidiendo más dinero, responde más a decisiones personales”, dijo durante la emisión de Morning Magic 106.7 y tal y como recoge The Hollywood Reporter.

Craig se ha metido en la piel del espía desde Casino Royale (2006), y fue después de Spectre (2015) cuando sembró la duda sobre si seguiría formando parte del elenco en futuras entregas o no, a pesar de que la franquicia floreció a partir de entonces, recaudando los 880 millones de dólares en todo el mundo y amasando más de un millón con Skyfall (2012). La participación de Craig, no obstante, no es lo único que está en el aire. De momento se desconoce el director que orquestará Bond 25.

Source: 20′ Cultura

Ago 15

Anya Taylor-Joy negocia protagonizar una adaptación de la terrorífica 'Nosferatu'

EFE

  • Taylor-Joy es una de las revelaciones en Hollywood gracias a sus papeles en ‘La bruja’ y ‘Múltiple’ (2016), el último trabajo de M. Night Syamalan.
  • La actriz estaría acompañada en este filme, versión del clásico de 1922, por los intérpretes Bruce Willis, Samuel L. Jackson y James McAvoy.

Anya Taylor-Joy

La actriz de origen latino Anya Taylor-Joy negocia protagonizar una nueva versión del clásico del cine de terror Nosferatu, según informó el medio especializado Variety.

Dirigida por F.W. Murnau, Nosferatu (1922) es una película clave dentro del cine expresionista alemán y su trama se centra en la figura de un aterrador vampiro.

Si Taylor-Joy llegara finalmente a un acuerdo para incorporarse a este proyecto, se reuniría en la adaptación de Nosferatu con el cineasta Robert Eggers, con quien debutó en la gran pantalla gracias a la exitosa película de terror La bruja (2015).

Con sangre española e inglesa por su madre y escocesa y argentina por su padre, Taylor-Joy es una de las revelaciones en Hollywood en los últimos años gracias a sus roles en La bruja y Múltiple (2016), el último trabajo de M. Night Syamalan.

De cara al futuro, la actriz formará parte del reparto de Glass, una película muy particular ya que funcionará como secuela de Múltiple pero también de El protegido (2000), otra de las cintas de Shyamalan.

Taylor-Joy estará acompañada en este filme por los intérpretes Bruce Willis, Samuel L. Jackson y James McAvoy.

Además, la actriz está rodando ahora New Mutants, un largometraje derivado de la saga X-Men y que aborda la historia de un grupo de mutantes adolescentes.

Taylor-Joy dará vida en esta película a Magik, una joven con poderes de hechicería y teletransporte; mientras que la actriz Maisie Williams, muy conocida por su participación en Juego de tronos, encarnará a Wolfsbane, una chica que trata de conjugar sus creencias religiosas con su habilidad para convertirse en una loba.

Source: 20′ Cultura

Ago 15

Muere una especialista durante el rodaje de 'Deadpool 2'

20MINUTOS.ES

  • Ha ocurrido durante la grabación de una escena en la que la actriz conducía una motocicleta.
  • Según una cadena local, una ambulancia permaneció en el set 45 minutos antes de ir al hospital.
  • “Hoy hemos perdido trágicamente a un miembro de nuestro equipo mientras rodábamos ‘Deadpool’. Tenemos el corazón roto”, escribía Ryan Reynolds.

Accidente en 'Deadpool 2'

Una actriz de efectos especiales ha fallecido este lunes durante el rodaje de la secuela de Deadpool,cuyo set se encuentra emplazado en Vancouver (Canadá) desde finales del pasado mes de junio.

“La policía confirma que una especialista ha muerto durante la grabación de una escena con motocicleta“, se puede leer en el comunicado emitido por las autoridades y que recoge el medio especializado estadounidense Variety.

El portal recoge el testimonio de un reportero de la cadena local CTV Vancouver, que asegura que la especialista fue llevada a una ambulancia tras el accidente. El vehículo de socorro se mantuvo en el set de rodaje durante 45 minutos y luego se marchó al hospital.

La fallecida no ha sido identificada pero era la doble de la actriz Zazie Beetz, que en la película da vida al personaje Domino.

Fuentes del rodaje confirman al portal Global BC que la motorista había practicado la escena 4 veces completandola sin problemas. El rodaje de este lunes se ha cancelado y todavía no se sabe cuando retomarán la grabación.

Un portavoz de Century Fox ha lanzado un comunicado: “Estamos profundamente entristecidos por el accidente que ha ocurrido esta mañana. Nuestros corazones y oraciones están con la familia, amigos y compañeros de nuestro miembro del equipo durante este difícil momento”.

La cinta, protagonizada de nuevo por Ryan Reynolds, ya tiene fecha de estreno. La segunda parte que sigue las aventuras del antihéroe Winston Wilson llegará a la gran pantalla en junio de 2018. En esta ocasión Josh Brolin se une al elenco en el papel de Cable.

El actor protagonista no ha dudado en publicar sus condolencias en su cuenta de Twitter: “Hoy hemos perdido trágicamente a un miembro de nuestro equipo mientras rodábamos Deadpool. Tenemos el corazón roto, estamos en shock y devastados. Pero sé que nada puede acercarse ni explicar la pena y el dolor que su familia y sus seres queridos deben sentir en este momento. Mi corazón está con ellos y con cada persona a la que ella acarició en este mundo”.

Source: 20′ Cultura

Ago 15

Louise Dahl-Wolfe, la fotógrafa que cambió el mundo de la moda

NANI F. CORES

  • El Museo San Telmo de San Sebastián dedica una retrospectiva a esta fotógrafa que renovó por completo la fotografía de moda entre las décadas de los 30 y 60.
  • Durante más de dos décadas trabajó para la revista ‘Harper’s Bazaar’, cabecera en la que publicó casi un centenar de portadas.
  • También realizó numerosos retratos de las estrellas de Hollywood de la época.

Sin título, 1940

“Nunca tuve la intención de ser fotógrafa. Estudié pintura y diseño y con ello aprendí a calibrar el espacio y a saber distribuir formas y volúmenes por él. Fue mi mejor formación”, así se confesaba Louise Dahl-Wolfe a sus 92 años en 1987 con motivo de la exposición retrospectiva que le dedicó el National Museum of Women in the Arts de Washington.

Y así fue como ocurrió. A pesar de que la fotografía no era su vocación –su intención original la llevaría a estudiar decoración en Nueva York- Dalh-Wolfe se convirtió durante el periodo comprendido entre 1930 y 1960 en la mayor renovadora de la fotografía de moda.

Tras su paso triunfal por la edición de 2016 del festival PHotoEspaña y Le Pavillon de Montpellier, un centenar de fotografías de la artista recalan este verano en el Laboratorio del Museo San Telmo de San Sebastián hasta el próximo 1 de octubre. Una exposición que nos viene como anillo al dedo para recordar a una de las fotógrafas más virtuosas y perfeccionistas del pasado siglo.

Los golpes del destino

Nacida como Louise Emma Dahl-Wolfe (San Francisco, 1895-Nueva Jersey, 1989), inició sus estudios en 1914 en la Escuela de Bellas Artes de California (hoy San Francisco Institute of Art). Tras un parón de unos años debido a la muerte de su padre, Dahl decide trasladarse a Nueva York en 1923 para continuar formándose en decoración de interiores, diseño y arquitectura.

La artista sufre otro golpe del destino en 1926, cuando fallece su madre. En ese momento pone tierra de por medio con un viaje a Europa y Túnez con su amiga Consuelo Kanaga, fotógrafa del San Francisco Chronicle. En ese tour conoce a su futuro marido, el escultor Meyer Wolfe –quien le apoyaría durante toda su carrera y construiría muchos de los fondos de sus fotografías- y ya como matrimonio regresan a San Francisco en 1930, donde ella entra en contacto con Edward Weston y Dorothea Lange y, por fin, toma la decisión de convertirse en fotógrafa profesional.

La época dorada en Harper’s Bazaar

En 1933, la artista se muda a Nueva York y tres años después entra en la plantilla de la revista Harper’s Bazaar. Comienza entonces su época dorada en lo profesional. Durante más de dos décadas realiza centenares de retratos y fotografías de moda, que se traducen en un total de 86 portadas para la cabecera, 600 fotografías en color y más de 3.000 fotografías en blanco y negro.

En un mundo copado por hombres, como casi todos en aquella época, su prestigio estuvo a la altura de colegas contemporáneos de profesión como Edward Steichen, Irving Penn o Martin Munkácsi. Una de sus grandes bazas, como ella misma reconocería, fue su formación previa en dibujo y estudios de anatomía en el instituto de arte lo que le ayudó enormemente a  la hora de realizar sus composiciones fotográficas.

En un género todavía incipiente para la época como la fotografía de moda, Dahl-Wolfe se convirtió en toda una revolucionaria: fue pionera en utilizar la luz natural, en las localizaciones exteriores (llevó a sus modelos a lugares tan diversos como el desierto de California, el norte de África, Cuba o España) y, sobre todo, en el uso del color. “Podía conjurar armonías con las combinaciones más sorprendentes”, diría la crítica de fotografía Vicki Goldberg. Sus experimentos con el color le proporcionarían el reconocimiento con la medalla en 1939 y el premio en 1941 del Art Directors Club of New York.

Descubridora de Lauren Bacall

Como fotógrafa de Harper’s Bazaar, Dalh-Wolfe tuvo la oportunidad de experimentar también con el retrato. Fueron muchas las estrellas de Hollywood que pasaron por delante de su objetivo: Vivien Leigh, Marlene Dietrich, CaroleLombard, Bette Davis, Ginger Rogers, Orson Welles o Charles Boyer, entre otros. Por primera vez una artista se salía de los cánones establecidos en los encorsetados retratos promocionales de la época y les invitaba a posar al aire libre y con la luz natural de su Rolleiflex.

En 1943, tras fotografiar a Betty Bacall (luego rebautizada como Lauren) y aparecer en la portada de Harper’s Bazaar, la joven modelo de 17 años firmó el contrato para protagonizar su primera película, Tener y no tener, dirigida por Howard Hawks y con Humphrey Bogart como partenaire.

Otros ilustres personaje de la cultura, el arte y la política como Jean Cocteau, Colette, Lotte Lenya y Kurt Weill, Christopher Isherwood y W.H. Auden, Edward Hopper, Isamu Noguchi, Carson McCullers, André Malraux o Yves Montand también engrosaron su archivo fotográfico.

Tras su retiro en 1960, su obra se sume en un cierto olvido hasta la década de los 1980 en que publica su libro de memorias A Photographer’s Scrapbook, 1984 y, es animada por Staley-Wise Gallery a exponer Nueva York. A partir de ahí, comienza el reconocimiento y su obra es objeto de exposiciones en The Grey Art Gallery, New York University, Nueva York, 1983; el Museum of Contemporary Photography, Columbia College, Chicago, 1985; el National Museum of Women in the Arts, Washington, 1987 y 2009; el Fashion Institute of Technology Museum, New York  y el Center for Creative Photography, Tucson, Arizona, 2000.

Source: 20′ Cultura

Ago 14

Muere el actor Joseph Bologna a los 82 años

20MINUTOS.ES

  • Bologna falleció el pasado domingo víctima de un cáncer.
  • Fue nominado al Oscar por el guion del largometraje ‘Amantes’.
  • Actuó en películas como ‘La mujer de rojo’ o ‘Mi año favorito’.

Joseph Bologna

El actor y guionista Joseph Bologna ha fallecido el pasado domingo a los 82 años víctima de un cáncer, según informan medios estadounidenses citando un comunicado de su mujer, la actriz Renée Taylor.

“Ha tenido una vida preciosa y una bonita muerte”, destacaba Taylor, con la que acababa de cumplir 52 años de matrimonio.

Taylor quiso en el texto expresar su agradecimiento a los médicos que trataron su enfermedad, gracias a quienes, apuntó, Bologna pudo recibir el pasado 26 de febrero el Lifetime Achievement Award durante la gala Night of 100 Stars o “viajar un mes a su lugar favorito, Italia”.

Bologna era conocido por su papel en la comedia Mi año favorito (1982) y Transilvania 6-5000 (1985), y fue nominado a un Oscar por el guión del largometraje Amantes y otros extraños en 1970, que adaptó de la obra de teatro del mismo título de Broadway, escrita y protagonizada por él y su esposa dos años antes.

Aunque para los directores de castin Bologna tenía el aspecto del típico mafioso, papel que interpretó en películas como Honor Thy Father y Cops and Robbers, al actor también le gustaba participar en comedias, como Lío en Río (1984), que protagonizó junto a Michael Caine y Demi Moore.

El actor y su pareja escribieron conjuntamente más de 22 obras de teatro y colaboraron en numerosos proyectos de cine y televisión.

Nacido en Brooklyn, Nueva York, en 1934, Bologna creció en el seno de una familia italoamericana de clase trabajadora, y tras servir en la Marina estadounidense, pasó a trabajar en publicidad, sector en el que dirigió varios anuncios hasta que inició su carrera en el teatro y el cine.

Al margen de Mi año favorito y Transilvania 6-5000, Bologna también actuó en La mujer del año (1976), La mujer de Rojo (1985) y It Had to be You (1989), y en los últimos años participó en el doblaje de la cinta de animación Ice Age: El deshielo (2006).

Source: 20′ Cultura

Ago 14

Más de 11.000 personas piden que Lemmy Kilmister tenga su propio emoji

EUROPA PRESS

  • Una petición en ‘change.org’ recoge el deseo de miles de seguidores del músico.
  • “El emoji sería un símbolo de honestidad, integridad y fuerza”, asegura el creador de la carta ‘online’.
  • Destacan que Lemmy era “anti-guerra, anti-religión y siempre fiel a sí mismo”.

Emoji de Lemmy

Más de 11.200 personas han firmado ya una petición online en la plataforma change.org para que el líder de Motörhead, Lemmy Kilmister, fallecido en diciembre de 2015, tenga su propio emoji.

“Un emoji de Lemmy sería inmediatamente reconocido como un poderoso símbolo de honestidad, integridad, fuerza y de no rendirse”, plantea la iniciativa dirigida a Mark Davis, uno de los inventores del Unicode.

Y aún añade el texto: “Lemmy era anti-guerra, anti-religión y siempre fiel a sí mismo, sus fans y sus colegas músicos. Su audiencia global está integrada por todas las razas, credos, géneros y orientaciones”.

“Él fue un proveedor de rock n’ roll puro, genuino y atemporal. Un emoji suyo sería una declaración de honor que el planeta abrazaría”, sentencia la carta.

Source: 20′ Cultura

Ago 14

El Gobierno prepara una "ventanilla única" para atraer rodajes extranjeros

EFE

  • El senador del PP Agustín Almodóbar ha dado a conocer en un comunicado las nuevas ventajas para las producciones extranjeras en España.
  • El programa ‘España, plató de cine’ facilitará los trámites administrativos.
  • El productor de una cinta extranjera tiene derecho a una deducción fiscal del 15 al 35% de los costes ocasionados.

Juego de Tronos

El Gobierno está trabajando para mejorar los beneficios fiscales de las empresas cinematográficas extranjeras que deseen rodar en España y, para ello, prepara una “ventanilla única” que facilitará los trámites.

Así lo ha dado a conocer este lunes el senador del PP Agustín Almodóbar en un comunicado, después de que el Gobierno le haya respondido por escrito a una pregunta que planteó interesándose por este sector.

Con el fin de atraer rodajes, el Ejecutivo contempla el desarrollo del programa ‘España, plató de cine’, que incluirá una “ventanilla única” para realizar todos los trámites administrativos e informar de las ventajas de rodar en nuestro país.

También se potenciará la marca Shooting in Spain y se promoverá el uso de espacios públicos propiedad de la Administración central en los rodajes.

También fomentará el turismo

Para el Gobierno, la presencia internacional de los profesionales españoles, los escenarios naturales del país, las condiciones meteorológicas y los beneficios fiscales son los principales factores que explican el éxito de España para acoger producciones cinematográficas y televisivas extranjeras.

Recuerda el comunicado que el productor ejecutivo de una película o producción audiovisual extranjera tiene derecho en España a una deducción fiscal del 15 % de los costes ocasionados, ventaja que se eleva hasta el 35 % en algunas comunidades, siempre que estos costes asciendan como mínimo a un millón de euros.

Junto al fomento de la economía y al desarrollo de empresas especializadas, el rodaje de películas y series televisivas tiene otra segunda vertiente: la de los “millones de ciudadanos del mundo” que deciden pasar su tiempo de vacaciones en España para conocer esos escenarios, en lo que se ha bautizado como “turismo cinematográfico”.

Almodóbar ha presentado en el registro del Senado una moción en la que reclama que la Cámara Alta “inste” al Gobierno a impulsar medidas que fomenten los rodajes de cine y televisión en España y, así, contribuir a consolidar el país como destino de “turismo cinematográfico”.

Source: 20′ Cultura

Ago 14

Los emojis triunfan en la taquilla española y derrotan al 'Rey Arturo'

EP

  • La película de animación ‘Emoji’ ha recaudado 1,1 millones de euros en su primer fin de semana en la taquilla española.
  • ‘El Rey Arturo’ ha recaudado 0,9 millones de euros.

'Emoji La película'

La película de animación Emoji ha recaudado 1,1 millones de euros en su primer fin de semana en la taquilla española, superando a otro estreno también, la cinta dirigida por Guy Ritchie sobre El Rey Arturo, según datos recogidos de comScoreMoviesSpain.

En concreto, la película británica, que retoma una nueva visión de la leyenda artúrica, ha recaudado 0,9 millones de euros. A ella le sigue una semana más Spider-Man: Homecoming, entrega del superhéroe de cómic que alcanza los 0,4 millones de euros.

La particular visión de Christopher Nolan respecto al desembarco de Dunkerque en la Segunda Guerra Mundial se mantiene en cuarta posición con 0,3 millones de euros, mientras que la saga de Transformers cierra el ‘top 5’ con esa misma cifra, 0,3 millones de euros.

Por detrás ya quedan películas con más tiempo en taquilla o de producción nacional, como Gru, Atómica, Abracadabra, La Guerra del planeta de los simios o Cars.

Source: 20′ Cultura

Ago 14

El guitarrista de Motörhead volverá a España en octubre para actuar en Madrid y Bilbao

EUROPA PRESS

  • Phil Campbell presenta junto a sus Bastard Sons un disco homónimo.
  • Tocará en la sala But el 14 de octubre y en Santana 27 el 16 de octubre.
  • Las entradas cuestan desde 25 euros y ya se pueden adquirir.

Phill Campbell

Tras más de tres décadas como guitarrista en Motörhead, Phil Campbell continúa adelante rodeado por sus Bastard Sons, tal y como hemos comprobado el pasado junio en el Download Festival de Madrid.

Junto con sus tres hijos, Todd, Dane y Tyla, acompañados del estupendo vocalista Neil Starr, Phil Campbell se encuentra presentando un disco homónimo de puro rock n’ roll.

Pues bien, el próximo otoño volverán a España para actuar en Madrid (14 de octubre, sala But) y Bilbao (16 de octubre, Santana 27).

Las entradas cuestan desde 25 euros y se pueden comprar en Ticketmadness.es, Escridiscos (Madrid), Power Records (Bilbao), Fnac, Carrefour y Ticketmaster.

Source: 20′ Cultura

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